logo facebook

Tous les artistes

Katherine Azoulay Villier

  06 16 78 41 20 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -  www.katazvil78.blogspot.fr

2018

Katherine Azoulay villier monotype 4 gravure monotype 42x52Agrégation de manière intuitive d’éléments picturaux et graphiques qui peuvent paraître incompatibles mais qui associés,  produisent des accords consonants ou dissonants. Ils sont cependant l’expression d’une émotion dans l’instant. L’image produite est unique et non reproductible. Association de travaux sur papier gravures, encres, dessins, monotypes.

Monotype 4 gravure monotype 42x52

Alexieff

2018

Alexieff Pierre de lune matiere noire 35x50

Alexieff Pierre de lune matiere noire 35x50

Juliette Agabra

  06 64 44 66 76/01 71 51 82 07 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -  juliette-agabra.wixsite.com/imagine

2018

Juliette AGABRA Le Royaume collage 30x30Elle utilise comme matériau toutes sortes de papiers imprimés et découpe des fragments d'images choisis pour leur couleur, leur forme, leur texture...
Elle crée ensuite, avec ces papiers pré-découpés, par petites touches des univers complexes, où les repères se dissolvent, à l’éclairage contrasté en jouant sur la couleur pour obtenir des effets de profondeur, d’instabilité, de mouvement.

"Le Royaume" collage 30x30

Fred Alione

  06 61 53 05 39 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -  www.alione.fr

2017

2017 ALIONE l impasse syrienne

Mon travail à la croisée entre le pressionisme et la bande dessinée. Travail à la bombe aérosol donnant des intérieurs colorés, contrastant avec la vue de Paris travaillée à l'huile.

"L'impasse Syrienne" - Bombes aérosols, acrylique, huile sur toile - 90x90

Sandrine Aléhaux

  06 31 04 44 13 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -  www.sandrine-alehaux.com

2016

2016 alehaux sUne peinture atmosphérique, organique avec des craquements apparents, des traces ... Eléments qui jouent, circulent, caractères primordiaux qui impulsent le mouvement, propositions parfois complémentaires, parfois contradictoires. La toile parle d'émotions, d'histoires vécues avec leurs ralentissements et accélérations, de leur calme, leur emportement, leur fluidité, leurs blocages ... Ce qui est vécu à l'intérieur se matérialise à l'extérieur.

"Rencontres alchimiques" - Huile - 1,00 / 0,81

Laurent Allory

  06 85 50 20 69 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -  www.laurentallory.com

2016

2016 allory lMa démarche artistique est la suivante : je rapporte de mes voyages des séries de photos que je tire sur un papier mat contrecollé sur une plaque d'aluminium pour ensuite réhausser à l'acrylique.

"Wall I" - Huile - 0,80 / 0,80

"Angèle" (Dominique Leborgne)

 06 76 79 60 00 -  Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.  -

2017

2017 Dominique Le Borgne ce temps qui ne passe pas 2Mon travail est l’évocation d’un entre-deux mondes, entre présent et passé. Il traduit une résurgence dans la mémoire d’une chose oubliée que Verlaine dans Birds in the night qualifie de « Ressouvenances »

"Ce temps qui ne passe pas 2" - photographie argentique - 70 X 1 m

2016

2016 angeleOn ne lui demande rien
Le mur agit de son propre chef
On ne lui doiit rien
Le mur fait ses aveux (il n'a nul envie de retourner en prison)
Le mur est le témoin (certes bancal)
Des bruits des mots des images
Au-devant on y va

"Mémoire d'un mur II" - Gravure - 0,60 / 0,45

Geira Auestad-Woitier

  06 72 05 21 61   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.  atds92.free.fr (Auestad)

2017

2017 Geira Auestad Woitier Sans titre XXVIJe m’inspire de la littérature, de la poésie, de la nature mais aussi de la musique et ses rythmes qui donnent naissance à ma propre écriture.
L’impulsion créatrice inspirée par la musique est instantanée, rapide et brève – une transmission d’énergie.
L’exécution par la gravure sur bois est longue, lente et réfléchie – une autre recherche d’harmonie. Il y a une oscillation entre positif et négatif, entre clair et obscur. Un temps de méditation et de silence qui guide les traits, qui laisse des creux et des reliefs.
Le bois joue son rôle dans l’œuvre avec ses rainures, ses petites traces que la vie d’un arbre a laissé inscrites pour ne pas dire gravées. Les gouges laissent leurs traces fines ou grossières, profondes ou simples éraflures, quelquefois juste pour accentuer les veines déjà existantes. Il y a une symbiose entre inspiration, main, gouge et bois.
Ce dernier une fois imprimé par les caresses des mains et d’un baren, sort sur papier tout fin, presque transparent, son mystère, - des « fleurs » cachées dans sa profondeur – un paisible témoignage d’une rencontre main, gouge, bois, encre, papier, inspiration, énergie – un tourbillon vers la tranquillité

"Sans titre" XXVI - Gravure sur bois - 80 cm

2015

2015 auestad gJe m'inspire de la littérature, de la poésie, de la nature mais aussi de la musique et ses rythmes qui donnent naissance à ma propre écriture. L'impulsion créatrice inspirée par la musique est instantanée, rapide et brève - une transmission d'énergie. L'exécution par la gravure sur bois est longue, lente et réfléchie - une autre recherche d'harmonie. C'est une oscillation entre positif et négatif, entre clair et obscur ou entre différentes couleurs qui s'interpellent. Un temps de méditation et de silence qui guide les traits, qui laisse des creux et des reliefs. Le bois joue son rôle dans l'œuvre avec ses rainures, ses petites traces que la vie d'un arbre a laissé inscrites pour ne pas dire gravées.

"Rythmes et couleurs" - Gravure sur bois - 0,90 / 0,90

Sylvie Asselin

  06 70 29 78 83@ -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

2014

2014 asselin sUn artiste seul n’est rien, il a besoin d’échanges et de regards pour avancer. La peinture de Sylvie Asselin navigue entre le figuratif et l’abstraction onirique, née de sensations, d’atmosphères, de lieux et d’émotions. Dans sa façon de peindre, elle se retrouve dans les propos d’Henry Miller : "Ma définition de la peinture, c’est qu’elle est une recherche, comme n’importe quel travail créateur. En musique, on frappe une note qui en entraine une autre. Une chose détermine la suivante. D’un point de vue philosophique, l’idée est que l’on vit d’instant en instant. Ce faisant, chaque instant décide du suivant. On ne doit pas être cinq pas en avant, rien qu’un seul, le suivant. Et si l’on s’en tient à cela, on est toujours dans la bonne voie".

"Sans titre" - Acrylique - 1,00 / 1,00

Pascale Aubert-Bourgès

  06 84 95 76 70 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

2016

2016 aubert p

"Glacière" - Gravure - 0,39 / 0,49

Monique Bourgarel

  06 75 51 30 37/04 91 64 14 14 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -  www.moniquebourgarel.com

2018

Bourgarel moment de foret douce 2 tech mixte monotypes colles sur toile 100x100Sa démarche s'inscrit dans l'imaginaire et trouve son expression sur la ligne de partage entre abstraction et figuration. Son travail actuel s'attache à traduire l'expression de son ressenti face au végétal mais plus particulièrement en présence des arbres (isolés ou en groupe), de leur langage qu'il lui semble comprendre, des frémissements de lumière, des respirations qui les animent... Cette façon d'être de l'arbre, ce tutoiement qu'il lui impose." Moments de Forêt de Douce " est une série en référence au texte d' Erri De Luca : " Visite à un Arbre " dans Le Poids du Papillon Ed. Gallimard

"Moment de foret douce 2" technique mixte monotypes colles sur toile 100x100

Philip Bodet

  07 83 68 35 29 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -  www.philipbodet.com

2018

BODET pierre de gres 56x13Sa démarche consiste à éviter la représentation de quoi que ce soit.
Il recherche uniquement un ressenti, une émotion, la grâce ...
La pierre de Grès lui redonne le sens de l'épreuve, car sans l'effort rien ne naît.
Avec le temps, l'essentiel apparaît. La lumière est sa meilleure alliée.

"Pierre de grès" 56x13

Xavier Blondeau

2018

Blondeau Presence obscure 09 Photographie 100x50A travers ses séries photographiques,  il cherche des réponses de plus en plus intimes. Sa démarche reste instinctive bien qu’il se décide à structurer son œuvre, tout en versant vers une certaine forme esthétique très épurée. Seule l'émotion le conduit, et c’est ainsi qu’il navigue de l’abstraction où il explore l’intimité, à la représentation  très graphique afin de relier cet imaginaire à la réalité. Il  laisse toujours planer une certaine incertitude invitant le public à une  réinterprétation personnelle.

"Presence obscure 09" Photographie 100x50

Nathalie Berrier

  06 52 60 54 11 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -  https://natberrii.wixsite.com/artiste

2018

BERRIER60x90MIXTEfremissents BDSon travail est mixte : photos, dessins, impression sur aludibond puis gravure à la pointe sèche. Elle incise le support imprimé de lignes délicates et fines qui s'entremêlent par soustraction de la matière, une réappropriation du support, un geste contestataire qui donne à voir une nouvelle interprétation. Une libération par le geste.

"Frémissents" Technique mixte 60x90

Eve Barriot

  06 81 09 07 45 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -  

2018

Eve Barriot Advaita Peau dAme gravure 60x80Son inspiration trace son chemin, en perpétuelle recherche de l’essence de l’être. Essence cachée sous l'écorce, métaphore du carcan qui nous protège et nous enferme à la fois.

"Peau d'Ame" gravure 60x80

 

Elsa Bac

  06 64 90 18 61 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -  http://elsabac.fr

2018

BAC Chaise bleue acrylique 120x80 Son inspiration première a été le corps humain. Travailler avec un modèle vivant. Partir du corps et zoomer de plus en plus. La peinture vient se mêler au charbon du fusain. Son émotion guide Son expression qui peut devenir plus ou moins abstraite. La peinture est liée à une certaine façon d'exister, les douleurs, les bonheurs, les absences, les silences. Aller vers l'essentiel dans l'urgence.

"Chaise bleue" acrylique 120x80

Caroline Badou

  06 20 49 63 59 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -  www.badou-sculpture.sitew.fr

2018

BADOU Or dautomne acier plasma H95XL55 1Avec la torche plasma, il faut reconnaître et saisir cet instant fugace de tous les possibles et décider par le geste d'orienter le sens. Elle aime ainsi ressentir la simplicité et la force d'une sculpture qui dit quelque chose une fois le calme retrouvé, après les découpes, les soudures, et les transformations finales.

"Or d'automne" acier plasma h95Xl55

2016

2016 badou cJ'achète à 10 ans mon premier bloc d'argile, et plutôt que d'étudier les Beaux Arts, j'ai choisi les sciences humaines et un parcours professionnel en organisation. Mais depuis toujours, je modèle, sculpte et apprends des autres, grâce à des stages (ENSBA) et dans plusieurs ateliers … Ainsi je découvre le métal en 2012 et l'état plasma de l'acier me fascine particulièrement. L'idée de l'objet préexiste, bien sûr à l'état d'esquisse, mais avec la torche, il faut reconnaître et saisir cet instant de tous les possibles et décider par le geste, d'orienter la destination, le sens. J'aime ainsi ressentir la simplicité, la force d'une sculpture qui dit quelque chose une fois le calme retrouvé, après les torsions et autres transformations subies.

"Chaos" - Huile - 0,56

Brigitte Banet

  06 82 22 37 64   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.  www.brigitte-banet.com

2015

2015 banet bCe qui frappe c'est le côté "visible" évident de la proposition de Brigitte Banet - sérénité et générosité -, et son avers, l'aspect caché, mystérieux, invisible: La présence et l'absence. C'est la définition de l'empreinte, celle du pied dans l'argile, celle de la coque d'un fruit, de la trace de la main. Il y a chez Brigitte Banet une quête de l'au-delà des apparences, une recherche du plus lointain que le secret, de l'enfoui, de l'antique sentiment de la chaleur duveteuse de la terre ... Anne Lajoix, La revue de la céramique et du verre

"Calebasse" - Raku - 0,25

2014

2014 banet bPeintre et céramiste, élève en prépa aux Arts Déco chez Met de Penninghen et diplômée d’Architecture intérieure à l’académie Charpentier. Expositions depuis 1990 en galeries à Paris, à Saint-Cloud au "Tableau d’Honneur", à Roanne Galerie des 4 Coins, à Banon galerie "Les Bons Moments", à Nice au salon Art Jonction, au Grand Palais au salon Figuration Critique, Quai Branly, à la Grande Arche de la Défense, en Espagne, à Séoul en Corée, prochainement à Tel Aviv Salon d’automne.

"Calebasse" - Raku - 0,25

Pascal Barat

  06 80 06 53 15 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -  www.pascalbarat.com

2016

2016 barat pMon travail s'appuie sur le minéral - la grotte nue ou ornée, le désert, les façades rocheuses, l'asphalte urbain, le mur ... À la fois solides mais impermanents et vulnérables à l'érosion du temps, ces repères sont les témoins silencieux de la disparition de ce qui a été et de l'empreinte de ce qui reste. Repères placides, mes travaux sont des signes qui offrent un vocabulaire à ma démarche philosophique vers la paix mondiale.

"Sans titre" - Technique mixte - 1,00 / 0,73

Amélie Barthélemy

  06 65 18 54 19   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.  www.ameliebarthelemy.com

2015

2015 barthelemy aJe peins, dessine, travaille l'estampe, modèle, assemble. Croiser les supports et les outils nourrit ma création. La nature m'offre sa force et sa protection, elle questionne ma présence au monde.

"La vivante" - Céramique - 0,35

Pauline Baste Morand

06 84 10 27 55 - Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. pbastemorand.typepad.com

2017

2017 bastemorand lalignedarriveeLa sculpture pour dire la Vie, ce qui en elle nous concerne, nous touche, nous émeut.
Le faire avec grâce, humour ou poésie. (Au moins un des 3).
L'artiste est un acteur important de la société, il a un rôle à jouer dans ce qu'il montre.

« La Ligne d'arrivée »- Bronze / 3 personnages sur socles - 56 cm de long x 40 cm de haut

Hélène Baumel

  06 10 82 85 03 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -  www.helenebaumel.com

2018

Baumel Helene Ombre et lumiere aquatinte 50x60Par la gravure, Hélène Baumel donne une représentation du monde minéral et végétal qui présuppose une acuité, une observation, un souci du détail à celui de la représentation de l'infinitude du paysage.

"Ombre et lumiere" aquatinte 50x60

2016

2016 baumel hAncienne élève de l'Ecole nationale supérieure des Beaux Arts de Paris, Hélène Baumel pratique la taille douce et la taille d'épargne dans l'atelier de gravure de Chaville et dans son atelier personnel à Orsay. Depuis 2014, elle donne des cours de gravure sur bois le samedi matin à l'Estampe de Chaville.

"Cazscade IV" - Aquatinte - 0,28 / 0,14

2014

2014 baumel hGraveur, Hélène Baumel est inspirée par la nature. Elle travaille essentiellement à l’aquatinte et au sucre. Elle réalise aussi des livres d’artiste en collaboration avec des poètes contemporains. Elle participe régulièrement à différents salons internationaux : le salon d’automne, la biennale de Chaville, Livres en mai, salon Pages, Livres à voir à Arras, triennale de gravures à Lisle sur Tarn.A obtenu plusieurs prix : prix du livre d’artiste au salon d’automne, prix de gravure au salon des artistes de la mairie de Paris, prix Jean Chieze en gravure sur bois.

"Résonnance" - Aquatinte - 0,40 / 0,70

Isabelle Beaussant

  06 03 89 71 39 -    Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.  isabelle.beaussant.com

2017

2017 Isabelle Beaussant de Pas demeuresToujours plus loin dans ce chemin artistique, ou couleurs et lumieres puisent leurs origines entre ciel et terre, peintures, collages et gravures alternent pour le dire.

"Demeures" - Acrylique sur toile - 80x100

2014

2014 beaussant iLe travail d'Isabelle Beaussant, comme l'évocation d'un chemin aux couleurs du jour, peut être écriture de l'obscurité et de la lumière. Les couleurs se répondent, s’articulent en un chemin résonnant de nuances et de transparences, ou légèretés et opacités se répondent dans un dialogue infini. Passages du dit au non-dit, du visible à l’invisible de l’âme.

"Demeures" - Acrylique - 1,00 / 0,80

Marie Belorgey

06 60 87 32 41 - Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

2016

2016 belorgey mJoie des formes, dont nous sommes, jeu des forces qui les font et défont. Croissance, inertie, érosion. Mémoire. Celle du métal, les mêmes matrices retravaillées régulièrement donnant naissance à de nouveaux états derrière lesquels vibre encore l'ombre d'états anciens : fossiles, fantômes. Gardiens. Celle qui affleure en rêve, au confluent de l'espace et du temps, de la chair et du vent, en quête d'un corps à reconnaître.

"Ouvert" - Gravure - 0,76 / 0,56

Page 1 sur 13

© Salon des Beaux-Arts de Garches