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Tous les artistes

Yannick Dublineau

06 88 69 10 67   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.   www.yannick-dublineau.com

2017

2017 Yannick Dublineau travail et famille 186Ma démarche se situe à la marge du figuratif et de l'abstrait, avec une double formation en dessin et en peinture,et mes recherches sur les matières et la lumière ont favorisé et concrétisé une évolution vers la gravure. De l'infiniment petit à l'espace sans limite traduit l'essentiel de mon inspiration.

"Repère et vent d'ouest" - Gravure  eau forte - 60 cm x 60cm

2016

2016 dublineau ySonate est une gravure réalisée sur deux plaques de métal. L'impression s'est faite en deux temps, avec un repérage minutieux pour le deuxième passage sous presse. La musique est une compagnie indissociable de l'acte de créer (dessiner, graver, peindre …). Il en résulte des gestes, empreints par l'écoute de sonates qui ont densifié l'illustration de mouvements, l'avènement de la réexposition, enfin des passages ou des "ponts" musicaux dans la triangulation des tons de bleu.

"Houle nocturne" - Gravure - 0,50 / 0,50

2015

2015 dublineau y

"Sonate" - Aquatinte - 0,50 / 0,67

Carol Duflot

06 22 37 29 31   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. (Dalla Rosa)

2014

2014 duflot c2013 : Participe au 1 er salon du livre d’artistes au château d’Asnières sur Seine. 2011 : Exposition au Salon de Mai "Mémoires de visage" (Paris). 2011 : Exposition à la biennale d’art contemporain "Carré du Perche" (Normandie). 2008 : Exposition au Studio théâtre "L’Entre- voir" (Asnières sur Seine). 2007 : Exposition à la galerie "Art et planète passage" (Paris). 2007 : 1er Prix de peinture abstraite à la Biennale d’art contemporain (Fos sur Mer). 2006 : Exposition à l’espace Vagabond’art "La trace du temps" (Asnières sur Seine).

"Sans titre" - Technique mixte - 1,17 / 0,90

Marion Dumaine

06 84 34 63 21   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.   www.mariondumainecreation.blogspot.com (Dalla Rosa)

2014

2014 dumaine mLorsque j’étais à Nara au Japon, j’allais souvent à la nuit tombante, me promener à l’étang du héron. Il est au milieu de la forêt, silencieuse à cette heure où les temples se reposent. J'allais là, seule. Je regardais les éclats métalliques des dos des carpes Koï. De retour à Paris j'ai souvent pensé à ces belles à écailles, et j'ai rêvé mon étang merveilleux.

"Etang du Prince charmant" - Collage - 1,30 / 0,97

Hervé Duval

  06 12 08 64 55   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

2015

2015 duval hHervé Duval fait partie de ces artistes qui développent un univers à nul autre semblable avec une technique qui lui est propre, infiniment aboutie. Avec cette écriture onirique originale doublée d'une sensibilité colorée , le jeu vibratoire s'installe entre la dynamique lyrique de la couleur et les rencontres graphiques de ses personnages occultés. FrédéricCubas-Glazer

"Ce jour là" - Fusain et huile sur toile - 1,00 / 1,00

2014

2014 duval hAvec Hervé Duval, on remonte à la source, à ce moment magique où l'énergie s'empare des gouttes d'eau, ce moment où le courant du fleuve passe entre les êtres, ce moment où l'invisible se coule dans une forme. Exulte dès lors la matière de la peinture. "Emergents" - Huile - 0,65 / 0,92

"Emergents" - Huile - 0,70 / 1,00

IsabelleFauve Piot

  06 15 41 20 13 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -  www.isabellefauvepiot.fr

2018

FAUVE PIOT conscience de l etre 15 acier soude verni 100x36x40Sculpter le vide pour créer une présence, une vibration,
La vibration essentielle de  « l'être en devenir."
A l’aide du feu, du métal, du vide et de la vibration, je cherche à suggérer l’être en conscience, sa relation aux autres et à l’univers, le fait qu’il se construit toute la vie, comme un végétal qui pousse et se découvre.

"Conscience de l'être 15" acier soudé verni 100x36x40

Lilia El Golli

06 69 72 07 07 - Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. - www.liliaelgolli.com/

2017

2017 Lilia ElGolli Corruption s 1« CORRUPTION(S) »
Le titre de cette série photographique possède une double entrée. Il dénonce à la fois le regard « corrompu », l’expérience normative du regard, à l’heure où les critères de beauté se multiplient, de plus en plus standardisés, et où l’humanité se meurt de l’individualisme, délaissant toute approche personnelle et recherche intérieure du soi. Il nomme également les sujets photographiés, car corruption est un synonyme de pourriture.
Et c’est bien de cela qu’il s’agit. En effet, si vue dans son ensemble la série « CORRUPTION(S) » ressemble à une collection de bijoux de haute joaillerie, en réalité, techniquement, chaque cliché a été réalisé avec des aliments pourrissants. Coquilles d’oeufs, feuilles mortes, agrumes, sont figés dans ce créneau fascinant entre la vie et la mort.
Prises dans un spectre de couleurs et de lumières particulières, fruit d’une longue expérimentation, les images paraissent surréalistes, bien qu’elles ne soient on ne peut plus vraies et naturelles.
Le temps et la patience jouent des rôles importants dans ce processus de maturation, invitant le spectateur à s’attarder sur ce qu’il regarde, permettant à la photographe Lilia El Golli de capter ce fragile équilibre entre le « ni tout à fait mort, ni tout à fait vivant ».
Une double réflexion sur l’état de notre société contemporaine.

"Corruption(s) - L'Oubliée 1" - Photographie numérique - Macro - 60*40, encadrée 80*60

Neige Elbaum Tariel

06 03 82 16 74 - Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -

2018

ELBAUM TARIEL JARDIN GAUFRAGE EAU FORTE 80x60Mon travail s’intéresse à l’abeille, au rucher, au jardin
Mon travail interroge notre rapport à la nature
Mes jardins sont comme des carrés plantés et assemblés
Je travaille le gaufrage, le blanc sur blanc, comme un blanc, un silence, qui rythme l’ensemble
Je crée des jardins habités ou silencieux
Prétexte à travailler le gaufrage, le pliage et la gravure.

"Jardin gaufrage" eau forte 80x60

2017

2017 Neige ELBAUM TARIEL JARDIN habite

Mon travail  s’intéresse à l’abeille, au rucher, au JARDIN
Mon travail interroge notre rapport à la nature
Mes jardins sont comme des carrés plantés et assemblés
Je travaille le gaufrage, le blanc sur blanc, comme un blanc, un silence, qui rythme  l’ensemble
Je crée des jardins habités ou silencieux
Prétexte à travailler le gaufrage, le pliage  et la gravure

Mes gaufrages et estampes sont tirés sur presse en taille-douce.
Mes estampes,  eaux-fortes, monotypes, dessins ,  peuvent être retravaillées,  ré-assemblés

Mes gaufrages et estampes sont tirés sur presse en taille-douce.
Mes jardins sont comme des carrés assemblés, des univers démultipliés.
J’explore des papiers différents,  les pliages et l’utilisation de la cire comme dérivé de l’abeille

"Jardin habité" - gaufrage eau-forte - 80x60

Anne Esvan

06 75 08 78 43   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

2016

2016 esvan a

"Chêne dans la lumière de l'hiver" - Gravure - 0,12 / 0,11

Jean-Louis Espilit

01 45 80 98 58   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

2016

2016 espilit jlAu dualisme-fondateur de la culture occidentale et inséparable de notre conception traditionnelle de la peinture- qui oppose la matière et la forme, le corps et l'âme, Jean Louis espilit répond ainsi par un art qui, à l'instar de la sagesse orientale, célèbre leur irrévocable unité. Jean Marie Schaeffer

"Sans titre" - Papiers pliés - 0,60 / 0,44

2014

2014 espilit jl

"Fenêtre à Jaisalmer" - Papiers pliés - 0,50 / 0,50

FHA (Fabienne Hamon-Albin)

06 62 48 88 37   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

2017

2017 Fha lumieres un soirAligner, classer, structurer, superposer, déstructurer, déclasser. Nos espaces de vies s'accumulent, s'entassent. Lumières du début de la nuit, lumières du matin, nuits, jours, successions. Observations et imaginaires, envies de constater ces instants du temps. Espaces actuels de mon travail

"Lumières, un soir" -  Linogravure  - 69 X 113

2016

2016 fhaAligner, classer, structurer, superposer, déstructurer, déclasser. Nos espaces de vie s'accumulent, s'entassent. Lumières du début de la nuit, lumières du matin, nuits, jours, successions. Observations et imaginaires, envies de constater ces instants du temps. Rapprochements. Espaces actuels de mon travail d'autodidacte.

"Structure III" - Encre de Chine - 1,05 / 0,75

Valérie Fanchini

06 83 54 12 61   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.   www.valerie-fanchini.com

2016

2016 fanchini vDes cocons de verre, symboles de vie et de sa fragilité ; vestiges ? La pâte de verre fine au sable est une technique qui trouble l'aspect habituel du verre ; il n'est plus lisse ni transparent mais granuleux et translucide.

"Simulacre originel 135" - Verre - 0,25

Faso (Christophe Fasolato)

  06 83 04 80 19   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.  www.christophe-faso.com

2017

2017 Christophe Fasolato sea of love

Ainsi Christophe Faso souligne-t-il la fragilité de  l’être, la fragilité de l’artiste à trouver un équilibre avec si peu de « moyens ».
Comme nous il est démuni, perdu face à la dureté du monde. Pour l’affronter le rouge et le noir sont le symbole de la révolte, du désir d’exister. C’est la force de l’humain qui trace sont chemin. (extrait) Lucien Ruimy

"Sea Of Love" - acrylique sur toile - 130x97cm

Nicole Feray

06 83 89 74 98   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.   nicoleferay.ultra-book.com

2016

2016 feray nNe jamais relier le monde réel, telle est ma quête. Juste des émotions, avec pour seul fil conducteur une certaine harmonie, une traversée dans le monde des formes et des couleurs.

"Sans titre" - Acrylique - 1,00 / 1,00

2014

2014 feray n

"Sans titre" - Acrylique - 0,80 / 0,80

Delphine Fernique

  06 22 06 55 91   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.  fernique-peintre.pagesperso-orange.fr

2017

2017 Delphine Fernique eclosion48

Je cherche a exprimer le mystère que je ressens face aux manifestations des cycles de la vie.  Ceci a partir de la végétation.

"Eclosion 48" - acrylique sur toile - 49x49 cm

Pascaline Fontaine

06 95 62 82 83   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.   pascalinefontaine.wordpress.com

2018

Fontaine Maison des reves11X105La maison est un thème vers lequel elle revient sans cesse, entre deux projets.
Son sujet de prédilection reste la maternité, la femme.
La maison, n'est-elle pas en lien avec la mère, matrice, lieu de refuge, de protection.
Au-delà des lignes géométriques, c’est une recherche sur les volumes dont les angles ne sont pas parfaits, les axes pas vraiment verticaux, les lignes se déforment, la douceur s'invite.
Une mise en couleurs vient apporter une touche de lumière, de gaité, projection d'une envie de bonheur...Le verre joue avec la lumière donnant une quatrième dimension.

"Maison des rêves" - 11X105

2017

2017 Pascaline Fontaine Parcours interieurs escaliers gris

"Chemins intérieurs - escalier gris" - pate de verre et inclusion - H18x20

2016

2016 fontaine pMes formes se prêtent à de multiples interprétations. Des cellules, des bulles, des nuages, des corps, des organes, des viscères … De l'énergie. Le verre se joue de la lumière, transforme la lecture dans un apport de masses mouvantes, d'intensités changeantes, mettant l'accent tantôt sur une courbe, une crête ou un creux, invitant votre regard à un parcours toujours différent. Les courbes, douces et généreuses, vous invitent au toucher. A la manière des "pierres de rêve", laissez votre imaginaire vous conter une histoire.

"Dark 5" - Pâte de verre - 0,40

Carole Forges

06 81 41 01 40   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.   www.caroleforges.com

2017

2017 Carole Forges mademoiselle« On ne nait pas femme, on le devient ». Simone De Beauvoir.
Mon travail est un regard mémoire sur les différentes émotions intimes féminines qui nous habitent, nous hantent, nous donnent à rêver...
Chaque expérience laisse une trace d’émotion que je fais revivre par le biais de vêtements, de gestuelles, de postures féminines, représentées comme des empreintes. Ces dernières sont les métaphores de la mémoire et du souvenir de ces émotions. Corps sans présence de corps, linceuls des émotions ; emprisonnées, elles apparaissent par le biais du fil, et du dessin.
 Ces derniers sont les tracés des émotions imaginaires et les reflets de mon inconscient et doivent se lire comme un dessin. Les fils sont le reflet des sentiments, ils peuvent se mélanger, se nouer ou se défaire…Ils expriment ces rythmes de passages intimes auxquels chaque femme est confrontée… »

"Mademoiselle..." - Gravure et Broderie - 60/80

2016

2016 forges cC'est un regard mémoire sur les différentes émotions féminines, un dialogue autour du corps. Chaque expérience vécue laisse une trace d'émotion intérieure que je fais revivre par le biais de vêtements féminins usagés, de gestuelles et de postures féminines, représentées comme des empreintes, mémoires emprisonnées des différents états. Ces derniers sont les métaphores de la mémoire et du souvenir de ces émotions. Corps sans présence de corps, linceuls des émotions. Emprisonnées, elles apparaissent par le biais des traces de vieux vêtements féminins, des dessins au fil cousus. Ces derniers sont les tracés des émotions imaginaires et les reflets de mon inconscient. Les fils sont les reflets des sentiments, ils peuvent se mélanger, s'emmêler, se défaire, nous enfermer. Fragiles, sensuelles, seules, désireuses, toutes ces enveloppes me renvoient à notre humanité ; mon travail tente de saisir ces rythmes de passages auxquels chaque femme est confrontée.

"Les robes de ma mère II" Gravure eau forte/aquatinte sur acier, gaufrage, fil cousu - 0,50 / 0,40

2014

2014 forges cFibres émotionnelles cachées au plus profond du corps, vibrantes telles un fil tendu à l'extrême; comme à l'écoute, à la moindre alerte. Elles se baladent, lianes enfouies, emmaillotées, viscéralement démonstratives, elles dessinent des organes qui ne ressemblent à rien, flottant dans un vide tantôt végétal, tantôt minéral; où seule la couleur nous montre le chemin pour aller encore plus loin dans le voyage pour saisit l'indicible, l'invisible. Au travers du corps sans visages, comme pour explorer encore et toujours la dualité intérieure de chacun comme un jardin mystérieux.

"Totem III" - Gravure - 0,60 / 0,80

 

Brigitte Fournier

  06 77 91 59 17   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

2017

2017 Brigitte Fournier Mystere du CarnavalDémarche : La pointe-sèche,c'est la technique, la pointe effilée, c'est le graveur qui sait d'un geste sûr, mais surtout d'un regard s'assimilant parfois à des maîtres de la caricature sociale,poser avec une touche de cruauté raffinée, de plaisir évident ,de moquerie élégante, des traits d'une société statufiée dans ses attitudes, ses normes, son ridicule aussi. Marie-Josée Ballista

"Mystère du Carnaval" -  gravure-eau-forte,collage de papier et de tissus - 60/80cm

2015

2015 fournier bL'envol voudrait éveiller la réflexion, en passant par l'émotion, impulser doucement des changements à l'intérieur, formuler des non-dits pour en faire une chose, quelque chose de nouveau. L'envol se place au début, à la naissance, au départ. L'envol c'est l'impulsion,le décollage, les premiers pas dans un vide, qui nous emmène ailleurs. Dario Fo

"Collet-monté" - Gravure - 0,60 / 0,39

2014

2014 fournier bLa pointe sèche, c'est la technique, la pointe effilée, c'est le graveur qui sait d'un geste sûr, mais surtout d'un regard s'assimilant parfois à des maîtres de la caricature sociale, poser avec une touche de cruauté raffinée, de plaisir évident, de moquerie élégante des traits d'une société statufiée dans ses attitudes, ses normes, son ridicule aussi. Marie-José Ballista

"Cœurs clopants" - Pointe sèche - 0,50 / 0,50

Odile Frachet

06 84 44 48 09   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.   www.odilefrachet.com

2016

2016 frachet oMon travail se traduit par une osmose peinture/sculpture sur ma perception du monde. Je travaille l'acrylique et les techniques mixtes. Mon expression s'exprime essentiellement par des jeux de miroirs, des contrastes, des transparences, des opacités tant en peinture qu'en sculpture-terre. Devant "la surface blanche" : le papier, la toile, la plaque de terre se juxtaposent une approche gestuelle, des écritures graphiques et des liaisons chromatiques auxquelles vient s'ajouter la Matière pour bâtir "mes propres horizons". Mon travail s'inscrit dans "la figuration abstraite" émaillé de quelques références afin de laisser au spectateur la liberté de recréer indéfiniment ses images.

"Contenants" - Gravure - 0,25 / 0,20

2015

2015 frachet o

"Abstract" - Gravure - 0,52 / 0,52

2014

2014 frachet oDevant la surface blanche : le papier, la toile, la plaque de terre se juxtaposent une approche gestuelle, des écritures graphiques et des liaisons chromatiques auxquelles vient s’ajouter la matière pour bâtir ses propres horizons.

"Palais" - Techniques mixtes - 0,80 / 0,80

Français

06 16 39 33 42   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.   www.isabellefrancais.fr

2016

2014 francaisLe regard, profondeur de l'âme et les postures, synonyme de rythme, sont à la base de son travail.

"L'Omo" - Bronze - 0,60

Juliette Frescaline

06 61 54 50 43   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.   www.frescaline.fr

2016

2016 frescaline jJe travaille le fil comme d'autre le crayon, j'esquisse puis analyse un détail. Je suggère un volume puis m'arrête sur une partie. Tout n'est pas dit, l'œil instinctivement referme les vides, termine une courbe, comble une absence. Mon inspiration vient essentiellement de ce que j'observe, mon environnement proche, le dessin d'une écorce, comme une dentelle, ses nervures, un arbre nu en hivers, sont autant de sujet que j'exploite à l'infini. Ce qui est important, c'est ce qu'on regarde, et ce qu'on en fait. Mon travail est juste une transcription du réel. Je n'invente pas grand-chose, je transcris ce que je ressens.

"Dentelle II" - Sculpture acier - 0,82

2014

2014 frescaline jLe travail de Juliette Frescaline est très associé à l’accumulation, l’accumulation de fil, de personnages, d’objets jetés et récupérés. Elle les soude et les assemble comme un croquis : Elle ne dit pas tout, juste ce qu’il faut pour que l’oeil comprenne et étudie un détail tout en l’incluant dans un tout. Dans l’accumulation aussi, elle prend un ensemble tout en essayant d’y dégager une partie, comme si on ne voyait que les yeux dans un visage, une silhouette dans une foule. Pour cela, on dit beaucoup de chose pour n’en retenir qu’une : l’unique dans le tout.

"Arbre II" - Fer et cuivre - 0,23

Jeanne Frydman

  06 82 12 93 53   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.  www.jeannefrydman.com

2018

Frydman StriesJeanne Frydman façonne des reliefs et des motifs sériels sur plaque de céramique. Depuis le modelé d'un sillon initial, je propage le motif dans l'épaisseur de la terre. La composition prend la forme d'une surface sculptée, à la fois graphique et en relief. Elle décline des figures récurrentes qui parcourent le minéral et le vivant.

Stries

 

2015

2015 frydman jJeanne Frydman réalise des compositions en céramique aux textures multiples, des reliefs bruts et échancrés jusqu'au galbe le plus lisse. Inspirée par les formations minérales, elle vise les tensions internes de la matière : plissements, dorsales, brèches, failles… Plutôt que déployer ces formes dans l'espace, elle les condense dans le plan, celui d'une plaque de terre. Une sorte de relief contraint y prend forme : ni sculpture, ni peinture, mais relief pictural, comme une densité graphique qui émerge de l'épaisseur ductile de la terre.

"Faille IX" - Céramique - 0,70

Gilberte Girard

  06 64 70 41 61 -   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. -  www.gilberte.fr

2018

GIRARD LES TRILPLEES Encre feutre acrylique 40X40 Le trait est au centre de ses créations, un trait qu’elle travaille dans des écritures libres. Faisant appel à son imagination, tout en s’inspirant du monde actuel, elle s’inscrit dans le courant surréaliste. S’installant dans une atmosphère imprégnée de musique Jazz ou de livres audio, elle capte les images et les mots qui lui parviennent alors. Elle élabore ses dessins comme des pièces de théâtre, sur des scènes successives avec ses acteurs et ses drames.

"Les triplées" encre feutre acrylique 40x40

Laurence Garnesson

  06 22 30 40 85   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.  laurencegarnesson.free.fr

2015

2015 garnesson l[…] Des "noirs" d'une profondeur peu commune coexistent avec la précision de tracés ciselés. Laurence Garnesson dessine comme on sculpte directement sur la peau du papier. Elle laisse ainsi fuser la sensualité minérale de cette pierre d'alchimie. L'oeuvre frappe par son minimalisme sulfureux et sa densité émotionnelle. Le silence s'anime devant ces grands papiers burinés, frottés, griffés, caressés, aimés. Balancement des masses noires et spontanéité des lignes comme des "Crayonnés" chers à Mallarmé. D'ailleurs, on trouvera sur un coin de table, une citation du poète qui, parlant du mystère d'écrire, suggère : "Qui l'accomplit intégralement, se retranche !". Idem en peinture ! […] Ce retranchement, ce travail quotidien, ce re-trait, charpentent ces séries impériales toujours nommées avec vigueur (Sentinelle, Socles). [...] Inlassablement depuis une vingtaine d'années, Laurence Garnesson avance. […] Vivante, vibrante, vitale. Antoine Campo

"Pangea 04 12 14" - Huile - 1,46 / 0,89

2014

2014 garnesson lLaurence Garnesson expose ses oeuvres depuis 1992 en France, en Italie, en Chine et au Japon. S'échapper de la forme, laisser le geste en suspend le temps de lire les lignes, les surfaces. S'absenter de la toile, de son contact pour entrer encore plus dans son épaisseur. Reprendre ailleurs, sur une autre couleur, un autre tracé, avec ce même élan sans cesse nourri. Marquer la toile pour revenir à l'antérieur, pour revenir à une perception primitive ancrée dans le plus intime. Toujours s'éloigner de ce qui précède. Aller cueillir plus loin le devenir.

"CDC I" - Craie grasse et graphite - 0,59 / 0,42

Ross Gash

06 37 67 49 43   Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.   www.rossgash.com

2017

2017 Ross Gash Transhumance UrbaineMes intérêts artistiques se concentrent sur la présence humaine, la construction de labyrinthes urbains, la cartographie topographique, ainsi que les méandres architecturales. Bien que je ne classifierais pas mon travail comme appartenant à un mouvement de street art particulier, il est toutefois marqué par l'énergie et les traces que la présence humaine laisse dans les paysages. Mes peintures réintérprêtent les expériences sensorielles du paysage urbain.

Transhumance Urbaine - Acrylique et Huile sur Lin - 100 x 100cm

2016

2016 gash rRoss Gash trace des chemins, des ponts, des lignes de tram entre ses différents quartiers. Il crée des connections afin de brosser une polyphonie urbaine. Sa peinture est optimiste et agit par une accumulation de forces, de lignes graphiques et d'énergie. Elle immerge le spectateur dans les torsions de la ville irradiée de couleurs.

"Carte archéologique" - Huile - 1,00 / 1,00

2014

2014 gash r

"La langueur monotone" - Huile - 1,00 / 0,73

© Salon des Beaux-Arts de Garches